孤篇可以盖全唐 一壶同样惊世人

紫砂光素器素来分为圆器和方器两大类别。二者不仅是器形的分野，更在于成型工艺的根本差异：圆器采用“打身筒”之法，而方器则以“镶身筒”成型，即壶身各面由形状相同的方形泥片拼接而成。相较圆器而言，方器的制作难度更大，故紫砂界素有“一方抵三圆”，乃至“一方抵十圆”之说。

回溯紫砂史上的方器大家，蒋觐侯是一个无论如何都绕不开的名字。其人传世作品极少，生平亦无从详考，多方推断他大约生活在明末清初，比方器巨匠陈鸣远还要略早。然而，仅从目前拍卖场上所见的两把六方壶，便足以奠定他不可撼动的历史地位。今天要介绍的这把“折肩六方”，便是其中之一。

此壶以六方为骨架，各部位皆以六面处理，壶流与壶把亦化圆为方，衔接自然，张弛有度。于从容和谐中，将紫砂方器的阳刚之美诠释得淋漓尽致。2015年上海春秋堂春季拍卖会“紫泥古韵——宜兴紫砂专场”上，这把壶以149.5万元高价成交。

制作者深谙曲直相生之道。肩部的折线处理，化棱角于无形。而最具特色的，当属壶底线条的处理。与我们常见的方器圈足底、平底、钉足底截然不同。为与壶肩略微弯曲的折线形成呼应，蒋觐侯大开大合，创造性地将壶底线条以与壶肩相似的曲度处理，形成一种一捺底与钉足底相融合的独特样式。

于是，方器的刚劲之中，便融入了圆器的温润之感。肩线的“折”与底足的“收”相互映照，使整把壶既工整严谨，又不失灵动的气韵，最终呈现出线条挺括分明、气韵饱满高远的艺术效果，成为紫砂方器中“以线驭形”的典范，堪称神来之笔。

紫砂史上，不乏制壶能手，传器或许不多，但每一件都精工细作，价值连城。正如初唐诗人张若虚，一生仅存两首诗，却能以《春江花月夜》“孤篇盖全唐”；同样生平不详的元末明初诗人唐温如，凭借传世之作中“醉后不知天在水，满船清梦压星河”短短十四字，便让后人永远记住了他的名字。

伟大的创作者，从不以数量取胜。蒋觐侯大抵如此。

这把折肩六方，亦在历史长河的千淘万漉之后，惊艳了无数世人。

上新期间享首发优惠